The Antidote — шестой альбом португальской готик-метал группы Moonspell. Это был последний альбом, записанный в сотрудничестве с лейблом Century Media Records.
Критики оценили The Antidote как новый шаг постоянно развивающейся и эволюционирующей группы. На альбоме чередуются тяжёлые, близкие к дэт-металу композиции, исполненные гроулингом, мелодичные гитарные риффы и атмосферные композиции, насыщенные клавишными.
До выхода альбома, 28 июля 2003 года, был выпущен сингл «Everything Invaded». Кроме одноимённой песни на него попали «Crystal Gazing» и не вошедшая в альбом «The Darkening». источник
***
>>> ... Да вот уж действительно, талантливый коллектив. За столь продолжительную карьеру ни одного похожего друга на друга, ни одного самоплагиата, ни одного топтания на месте. Это и впрямь заслуживает уважения. Пришла пора познакомиться тем, кто еще не знаком, с еще одним релизом этих замечательных португальских дяденек.
И снова диск не похож на предыдущий. Во многом заметны изменения в лучшую сторону. Обо всем по порядку. Атмосфера сего альбома намного мрачнее, таинственнее, агрессивнее и, как это ни парадоксально при всем этом, романтичнее. Здесь в единый дивный узор сплелись такие понятия, как смерть, горечь, злоба, таинство, ночной ритуал, любовь. Очень давно мы не слышали от них настолько пропитанный настроением и эмоциями материал. Этому способствуют гитарные партии, прибавившие в мелодичности, напористости и интересности, и встречающиеся местами чарующие клавишные выкладки. В вокальном плане данный диск способен порадовать всех. Если на прошлой работе Фернандо безумно радовал любителей чистоголосого пения, но оставил без внимания ценителей гроула, то теперь довольны останутся все без исключения: имеется как демонический рык, так и завораживающий баритон вокалиста, иногда переходящий в околдовывающий шепот. Все треки альбома могут похвастаться запоминающимися мелодиями.... >>> читать полностью
***
>>>... В своё время, заполучив этот альбом, поклонники Moonspell возликовали: "Фернандо Ривьеро снова рычит!" Вернее, хрипит, но не в терминологии дело, то, что "Antidote" звучит брутальнее своего предшественника "Darkness And hope", есть неоспоримый факт. Романтичности в Moonspell убыло, зато записанный ими мрачный португальский металл (оставляю за вами права пристроить к слову "металл" какую-нибудь приставку, самая популярная почему-то "-gothic") обладает высокими качественными характеристиками и часто действительно агрессивен. Нельзя назвать это возвратом к "Wolfheart", всё же в "Antidote" нет той дремучести, хотя музыка темна, глубока и местами сыра, но в этой сырости ощущается земельная свежесть. От песни к песне музыканты держат слушателя в напряжении, не давая ему послаблений, и редкие проблески лиричности обрываются бескомпромиссными, пусть и ожидаемыми, вспышками ярости. Это просто какой-то квартет маньяков-извращенцев, приманивающих своих жертв конфетами и сладкими речами, а после разбивающих головы несчастным ржавым куском арматуры! И ведь они всегда меняют маски, оставаясь при этом узнаваемыми, каких бы экспериментов не творили Moonspell на своих альбомах, их всегда можно отличить от прочих. ..>>> читать полностью
***
Очень атмосферный, агрессивно-задумчивый альбом, интересный и по-настоящему красивый. Приятная музыка на стыке doom, death и gothic с великолепными мелодиями, оригинальными идеями и профессиональным исполнением не оставляет места отрицательным эмоциям. Хотя, пожалуй, своя ложка дегтя здесь имеется - все действительно сильные композиции находятся на первой половине альбома, дальше же он становится скучноватым. Запись выше всяческих похвал - Moonspell знает свое дело в совершенстве. Минималистичное оформление буклета также удалось. Гроул Фернандо сменяется чистым голосом, а то и тягостным шепотом. Отточеннейшая игра на ударных Майка, захватывающие соляки - в новом альбоме техника, как всегда, на высоком уровне. Лирика - выше среднего. Но самое главное - атмосфера Тьмы, которая охватывает при прослушивании, жёсткость и тоска, и Смерть... И конечно нельзя не упомянуть потрясающий вокал Fernando Ribeiro. Его великолепное владение голосом, смены разнообразных вокальных приемов от гроула до шепота и простого произношения текста, просто завораживают. (Альбом, между прочим, записан в легендарной финской Finnvox Studios, так что за качество записи можно не волноваться – оно как всегда на высоте). Рекомендовано для прослушивания всем. источник
***
Продюсеры : Хииле Хиилесмаа, Moonspell
Лейбл : Century Media Records
Link/ ссылка:______ Link telegram or max: Forum /Форум :_____
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Дорогие пользователи, друзья. Предлагаю вам поучаствовать в сборе средств на расширенный функционал сайта и приобретения места для файлов и дисков с новыми альбомами с последующим размещением на сайте. В виде качественного типа и полными сканами обложек. Давайте вместе сделаем сайт лучшим в тематике Metal.
Dear users, friends. I suggest that you participate in fundraising for the expanded functionality of the site and purchase space for files and discs with new albums with subsequent placement on the site. In the form of a high-quality type and full scans of the covers. Let's work together to make the site the best in the Metal theme.
"Goliath" от Exodus — это жёсткий трэш-метал, без всяких понтов. Там мощные риффы, злой вокал и крутые гитарные соло. И ещё есть прикольные фишки: например, скрипка в главном треке и цепляющий припев в "Promise You This".
Альбом Sleep Throne «In the Quiet Hours» (2026) — это плотный, мрачный метал: тут и тяжесть дум‑метала, и колючесть блэк‑метала, и напор дэт‑метала. Звучит так, будто группа специально собирала всё самое гнетущее и выкладывала в треки без лишних украшательств.
Snaggletooth на эти выходные загрузил нас очень даже привлекательной музыкой (кому как конечно) Эти эпические тигры из 78-го через десятилетия обладают свежестью и энергией, которой не хватает молодым. Может у них метала и выше крыши но вот так подать, что бы это слушать без напряга по другому кругу и по третьему... Обратил внимание что голос флорентийца напоминает мне Клауса Майне (спецом крутанул рип с винила Scorpions 2022 года) И да:
Цитата
гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание
Прошлый раз определённо восхитился швейцарцами CoreLeoni которые поддержали планку мною любимого швейцарского хард-рока, с Тиграми я купаюсь в NWOBHM, опять же мой любимый стиль. И мне нравится ближе к завершению #7. The Nail (что то BS времён Мартина) #8. The Fight Goes On (хард-рок) #9. Darkskies (гитарный проигрыш с 4.00) Всё нравится, весь альбом отражает горячий свет британского хэви метал. Того самого с которого учились ))
Space Chaser сохраняют свой стиль - энергичный микс трэш- и спид-метала с явным немецким колоритом. В звучании слышны отсылки к классикам жанра: Kreator, Sodom, Destruction. При этом группа не копирует прошлое, а добавляет собственные штрихи: в отдельных треках («Even the Score», «8 Minutes») появляется панк-энергия и дополнительные вокальные «банды». Гитарные соло (в частности, от Мартина Хохсаттеля) получаются динамичными и мелодичными — особенно стоит отметить «Mind Melting Machine» и «Blade Serpents». В целом альбом отличается динамикой: в нём есть и брутальные риффы, и запоминающиеся мелодические крючки, и продуманные смены ритма. Лирика погружает в научно-фантастические сюжеты.
Критики подчёркивают динамичность написания песен: в одних треках группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex), в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув (The Joyful Stain). В музыке встречаются отсылки к разным направлениям: например, в The God That Knows No Name слышны мотивы Kreator, а в Trial by Liar есть смена ритма с агрессивного на более грувовый с мелодичным соло. Много внимания уделено гитарным соло и взаимодействию инструментов.
В лирике Harlott затрагивают как вечные темы, так и актуальные проблемы современного общества - например, обсуждают дезинформацию и её разрушительное влияние на человечество.
Это седьмой студийный альбом коллектива. Группа из Саарбрюккена (Саарланд) образовалась в 2007 году (из проекта Slavery). Релиз вышел на лейбле Metalville Records. Важный контекст: это первый альбом с оригинальным материалом после «Positive Aggressive» (2021). Альбом развивает фирменный стиль группы: быстрый, агрессивный немецкий трэш с точными риффами, сочетанием бласт-битов и среднетемповых грувов, разнообразными соло и запоминающимися припевами. В звучании классическая агрессия сочетается с эпичными мелодиями и более зрелой, эмоциональной подачей.
Это первый студийный альбом Gammacide с новым материалом за более чем 35 лет. Группа, которую называют пионерами техасского трэш-метала, распалась в 1992 году, а в 2025 году провела андеграундный тур по воссоединению - и вот теперь выпустила новую работу. Релиз вышел на лейбле NoLifeTilMetal Records.
MP - немецкий коллектив, который играет в стилях хэви- и спид-метал. Название изначально расшифровывалось как Metal Priests, позже - как Melting Point. Альбом «Reborn» вышел в 2026 году и стал очередной главой в дискографии группы.
Фронтмен Пол «Shorty» Ван Камп (гитара, вокал) отметил, что «The Grand Finale» - это дань уважения Лемми из Motörhead, одного из главных кумиров группы. Сам музыкант также подчеркнул: альбом возвращает к истокам, к старому школьному металу времён ранних работ Killer. В треках - запоминающиеся риффы, мощные припевы, под которые легко подпевать, и, конечно, взрывные гитарные соло, которыми славится Shorty. При этом он сам написал и музыку, и тексты для всех песен. Одна из любимых композиций самого Ван Кампа на альбоме - «Welcome To The Real World»: он считает её типичной и цепляющей для Killer.
В треке «Roll The Dice» Пол исполняет дуэт с Ллойдом «Lemmy» (вокалистом трибьют-группы Motorheadz). В самой быстрой песне альбома - «What You See Is What You Get» - Ллойд берёт на себя основной вокал, и его звучание очень близко к Лемми Килмистеру.
На "Electrified" легендарная британская метал-группа возвращается к более тяжёлому и агрессивному звучанию, сохраняя при этом мелодичный стиль, характерный для их прославленной карьеры. "Чем тяжелее, тем лучше" - таким был наш девиз на протяжении всего процесса написания и записи альбома, говорит вокалист Джек Мейлле. Мы хотели заново открыть для себя удовольствие от мощного звучания тяжёлого риффа, не теряя при этом мелодичности. Альбом построен на мощных риффах и запоминающихся мелодиях, демонстрирующая обновленную приверженность группы традициям хэви-метала. Гитарист Джон Футитта впервые участвует в записи альбома "Tygers of Pan Tang", гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание альбома. Для достижения задуманного звукового эффекта группа сотрудничала с продюсером и музыкантом Марко Анджиони, давним другом группы, который помог воплотить их амбиции в цельный и мощный конечный продукт.
Альбом, построенный на основе неизданных треков, демонстрирует мощный состав группы. Из всех треков на альбоме "Generation Rock" лучше всего передаёт дух поколения. Необузданная мощь с аналоговым теплом, где общая нить — сама музыка, поскольку Лео передаёт вневременные эмоции, которые всё ещё горят в сердце."В честь 25-летия выхода первого альбома "GOTTHARD" я хотел отдать дань уважения песням, которые мы с "Gotthard" оставили в стороне, переосмыслив их с уважением. Некоторые из них мне очень дороги, но прежде всего они отсылают к периоду, который навсегда останется в моей памяти." - говорит Леони. В копилку конечно.
Браво!
