Tracklist
01. Before The End Of Time 5:35
02. Strange Reality 6:37
03. Wings Of The Dragon 4:10
04. The Sign Of Tomorrow 7:01
05. Dark Horizon 8:24
06. Shattered Memories 5:10
07. Queen Of Pain 6:43
08. A New Beginning 6:49
09. Voices In The Night 9:30
Музыка и аранжировка: EXHIBITION
Текст: Bobby Lucas
Personnel:
Bobby "Leather Lungs" Lucas - vocals (Overlorde, Seven Witches, Morbid Sin)
Jeff Shernov - guitar (Eternity X)
Jamie Mazur - keyboards (Eternity X)
Brett Rome - bass
Jimmy Peruta - drums (Eternity X)
_____________________________________
Рецензия:
Любимейшим занятием металлистов является, несомненно, прослушивание металлических дисков, сопровождающееся каким-либо иным действием, например пьянством или занятиями спортом. Но если ни тем, ни другим, ни третьим заниматься возможности нет, например, ты сидишь на рабочем месте, или лежишь в больнице со сломанной ногой? Чем заняться? Тогда фэны любят пофантазировать. Особенно хорошо фантазируется на тему интернетовских или журнальных баек, слухов и апокрифов.
Эх, мечтает фэн, а если бы взять Ричи Блэкмора, встряхнуть ему мозги, что бы вспомнил веселую молодость, да помирить его с Дио, а бас-гитару доверить Джо Де Майо, это ж как бы мы все тогда протащились! Или: вот если бы взять Брюса Диккинсона, да вынуть его из состава Iron Maiden без повреждения несущей конструкции, так на пару месяцев, и заставить его спеть на альбоме Star One, как бы это было круто! Или: а хорошо бы было, если бы Фил Ансельмо стал вокалистом Black Sabbath! И так до бесконечности. Но чаще всего тасуют, несомненно, вокалистов. Иногда мне сдается, что подобным конструированиям предаются и музыканты.
Бобби Лукас, экс-вокалист Seven Witches обладает одним из самых колоритных голосов на американской сцене. Но во многом этот его колорит следствие мимикрии Бобби подо всех легенд сразу. На "City Of Lost Souls" он напоминал то Удо (до боли), то Хэлфорда (до полного отсутствия различий)! Помнится, в начале девяностых Dream Theater выгнали своего первого вокалиста Домиччи и пока искали по группам поп-глэм-металла ЛаБри, кто-то пустил слух, что вокалистом их станет САМ Диккинсон, который как раз в этот момент покинул Maiden. Грешным делом он с Dream Theater пару раз выступил и спел в ходе этого безобразия вещи Deep Purple, Yes, Iron Maiden ну и самих Dream Theater. Все возбудились. А зря. Не срослось. Но это как сказать!
Ба, да неужто Брюс решил – таки записаться с Dream Theater?! Музыка Exhibition – коктейль из ортодоксального англосаксонского хэвья с не менее ортодоксальным прог-металлом американской школы. Если проще, то микс из Maiden и Theater. Пока гитарист играет прямолинейные тяжелые риффы и не слишком изобретательные, зато быстрые соло, а ритм-секция исправно, как отцы учили, рубит, клавишник успевает попробовать все возможные строи своего инструмента от классического хардового Хэммонда до едва ли не джазового. При чем хрен бы с ним со строем клавишных! Он еще и играет что-то немыслимо-артроковое. Порой на ум приходят едва ли не Space! Примерно то же самое получилось бы, возьми Maiden в свой состав Шериньяна и дай ему свободу воли. Все это не значит, что музыка Exhibition плоха или неинтересна, но некоторое недоумение такой коктейль вызывает.
А при чем же здесь вся первая часть рецензии, лекция о фанатских фантазиях? А при том, что Бобби в этот раз немыслимо, до манеры дыхания, до всех фирменных OOOOHHR!!! и YEEEEER!!! "косит" под Брюса! Профессионализм позволил ему снять фишки Брюса, гибкость связок подделать тембр... но оригинальный голос Диккинсона, куда более сырой и открытый, несет в себе атакующую мощь и энергетику, каких Бобби все-таки не хватает. Не то, что бы вообще нет, просто меньше чем у Брюса. Если же оставить в стороне столь беспардонную косьбу вокалиста под "Воздушную сирену", то "Sign Of Tomorrow" неплохой, образчик прог-хэви родом из Штатов...// Iron Mike
Link/ ссылка:______ Link telegram or max: Forum /Форум :_____
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Дорогие пользователи, друзья. Предлагаю вам поучаствовать в сборе средств на расширенный функционал сайта и приобретения места для файлов и дисков с новыми альбомами с последующим размещением на сайте. В виде качественного типа и полными сканами обложек. Давайте вместе сделаем сайт лучшим в тематике Metal.
Dear users, friends. I suggest that you participate in fundraising for the expanded functionality of the site and purchase space for files and discs with new albums with subsequent placement on the site. In the form of a high-quality type and full scans of the covers. Let's work together to make the site the best in the Metal theme.
"Goliath" от Exodus — это жёсткий трэш-метал, без всяких понтов. Там мощные риффы, злой вокал и крутые гитарные соло. И ещё есть прикольные фишки: например, скрипка в главном треке и цепляющий припев в "Promise You This".
Альбом Sleep Throne «In the Quiet Hours» (2026) — это плотный, мрачный метал: тут и тяжесть дум‑метала, и колючесть блэк‑метала, и напор дэт‑метала. Звучит так, будто группа специально собирала всё самое гнетущее и выкладывала в треки без лишних украшательств.
Snaggletooth на эти выходные загрузил нас очень даже привлекательной музыкой (кому как конечно) Эти эпические тигры из 78-го через десятилетия обладают свежестью и энергией, которой не хватает молодым. Может у них метала и выше крыши но вот так подать, что бы это слушать без напряга по другому кругу и по третьему... Обратил внимание что голос флорентийца напоминает мне Клауса Майне (спецом крутанул рип с винила Scorpions 2022 года) И да:
Цитата
гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание
Прошлый раз определённо восхитился швейцарцами CoreLeoni которые поддержали планку мною любимого швейцарского хард-рока, с Тиграми я купаюсь в NWOBHM, опять же мой любимый стиль. И мне нравится ближе к завершению #7. The Nail (что то BS времён Мартина) #8. The Fight Goes On (хард-рок) #9. Darkskies (гитарный проигрыш с 4.00) Всё нравится, весь альбом отражает горячий свет британского хэви метал. Того самого с которого учились ))
Space Chaser сохраняют свой стиль - энергичный микс трэш- и спид-метала с явным немецким колоритом. В звучании слышны отсылки к классикам жанра: Kreator, Sodom, Destruction. При этом группа не копирует прошлое, а добавляет собственные штрихи: в отдельных треках («Even the Score», «8 Minutes») появляется панк-энергия и дополнительные вокальные «банды». Гитарные соло (в частности, от Мартина Хохсаттеля) получаются динамичными и мелодичными — особенно стоит отметить «Mind Melting Machine» и «Blade Serpents». В целом альбом отличается динамикой: в нём есть и брутальные риффы, и запоминающиеся мелодические крючки, и продуманные смены ритма. Лирика погружает в научно-фантастические сюжеты.
Критики подчёркивают динамичность написания песен: в одних треках группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex), в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув (The Joyful Stain). В музыке встречаются отсылки к разным направлениям: например, в The God That Knows No Name слышны мотивы Kreator, а в Trial by Liar есть смена ритма с агрессивного на более грувовый с мелодичным соло. Много внимания уделено гитарным соло и взаимодействию инструментов.
В лирике Harlott затрагивают как вечные темы, так и актуальные проблемы современного общества - например, обсуждают дезинформацию и её разрушительное влияние на человечество.
Это седьмой студийный альбом коллектива. Группа из Саарбрюккена (Саарланд) образовалась в 2007 году (из проекта Slavery). Релиз вышел на лейбле Metalville Records. Важный контекст: это первый альбом с оригинальным материалом после «Positive Aggressive» (2021). Альбом развивает фирменный стиль группы: быстрый, агрессивный немецкий трэш с точными риффами, сочетанием бласт-битов и среднетемповых грувов, разнообразными соло и запоминающимися припевами. В звучании классическая агрессия сочетается с эпичными мелодиями и более зрелой, эмоциональной подачей.
Это первый студийный альбом Gammacide с новым материалом за более чем 35 лет. Группа, которую называют пионерами техасского трэш-метала, распалась в 1992 году, а в 2025 году провела андеграундный тур по воссоединению - и вот теперь выпустила новую работу. Релиз вышел на лейбле NoLifeTilMetal Records.
MP - немецкий коллектив, который играет в стилях хэви- и спид-метал. Название изначально расшифровывалось как Metal Priests, позже - как Melting Point. Альбом «Reborn» вышел в 2026 году и стал очередной главой в дискографии группы.
Фронтмен Пол «Shorty» Ван Камп (гитара, вокал) отметил, что «The Grand Finale» - это дань уважения Лемми из Motörhead, одного из главных кумиров группы. Сам музыкант также подчеркнул: альбом возвращает к истокам, к старому школьному металу времён ранних работ Killer. В треках - запоминающиеся риффы, мощные припевы, под которые легко подпевать, и, конечно, взрывные гитарные соло, которыми славится Shorty. При этом он сам написал и музыку, и тексты для всех песен. Одна из любимых композиций самого Ван Кампа на альбоме - «Welcome To The Real World»: он считает её типичной и цепляющей для Killer.
В треке «Roll The Dice» Пол исполняет дуэт с Ллойдом «Lemmy» (вокалистом трибьют-группы Motorheadz). В самой быстрой песне альбома - «What You See Is What You Get» - Ллойд берёт на себя основной вокал, и его звучание очень близко к Лемми Килмистеру.
На "Electrified" легендарная британская метал-группа возвращается к более тяжёлому и агрессивному звучанию, сохраняя при этом мелодичный стиль, характерный для их прославленной карьеры. "Чем тяжелее, тем лучше" - таким был наш девиз на протяжении всего процесса написания и записи альбома, говорит вокалист Джек Мейлле. Мы хотели заново открыть для себя удовольствие от мощного звучания тяжёлого риффа, не теряя при этом мелодичности. Альбом построен на мощных риффах и запоминающихся мелодиях, демонстрирующая обновленную приверженность группы традициям хэви-метала. Гитарист Джон Футитта впервые участвует в записи альбома "Tygers of Pan Tang", гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание альбома. Для достижения задуманного звукового эффекта группа сотрудничала с продюсером и музыкантом Марко Анджиони, давним другом группы, который помог воплотить их амбиции в цельный и мощный конечный продукт.
Альбом, построенный на основе неизданных треков, демонстрирует мощный состав группы. Из всех треков на альбоме "Generation Rock" лучше всего передаёт дух поколения. Необузданная мощь с аналоговым теплом, где общая нить — сама музыка, поскольку Лео передаёт вневременные эмоции, которые всё ещё горят в сердце."В честь 25-летия выхода первого альбома "GOTTHARD" я хотел отдать дань уважения песням, которые мы с "Gotthard" оставили в стороне, переосмыслив их с уважением. Некоторые из них мне очень дороги, но прежде всего они отсылают к периоду, который навсегда останется в моей памяти." - говорит Леони. В копилку конечно.
Браво!
